元杂剧的艺术形式是什么样的？有哪些专业术语？-

　　元杂剧是我国历史上的艺术瑰宝，在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式，那么元杂剧的艺术形式是什么样的?有哪些专业术语?

　　一、“四折一楔子”是元杂剧最常见的剧本结构形式，合为一本，每个剧本一般由四折戏组成，有时再加一个楔子，演述一个完整的故事。少数作品也有一本分为五折或六折的，还有用两个楔子的。

　　通常一本就是一部戏，个别情节过长的戏，可写成多本，如王实甫《西厢记》共五本二十一折，杨景贤《西游记》六本二十四折，每本戏仍是四折。这很像后世的连台本戏或连续剧。

　　一本戏限定由男主角(正末)或女主角(正旦)一个人歌唱，其他配角一般都只能道白不能唱。由男主角主唱的叫末本戏，女主角主唱的叫旦本戏。

　　所谓的“折”相当于我们所说的“幕”，是剧本情节的一个自然段落(又说是全剧矛盾冲突的自然段落)，可以是一场(一个固定场景)戏，也可以包含多个场次;又是剧曲音乐组织的一个单元。

　　四折即是开端、发展、高潮、结尾四个阶段，每折由一个有严格程序的套数构成。元杂剧在四折戏外，为了交代情节或贯穿线索，往往在全剧之首或折与折之间，加上一小段独立的戏，称为“楔子”。

　　安排在第一折之前的，称为开场楔子;置于在各折之间的，称为过场楔子。楔子本义是木器榫合处为弥缝填裂而楔入的小木片，在元杂剧中它所起的是绵密针线或承前启后的作用。

　　一本四折的形式并不是一成不变的，如《赵氏孤儿》五折，《秋千记》六折，《西厢记》五本二十一折，杨景贤的《西游记》六本二十四折。在剧本的开头或结尾，还有“题目正名”就是用两句话或者四句话，标明剧情提要，确定剧本名称。如《窦娥冤》的题目正名为两句“秉鉴持衡廉访法，感天动地窦娥冤”。

　　二、音乐曲调方面元杂剧以北方音乐为基础，有别称“北杂剧”，采用的是北曲联套的形式。每一折用一个套曲，每一个套曲一般都连缀同一宫调的若干支曲牌组成。每折一个套曲，常见的是第一折用仙吕，第二折用南吕，第三折用中吕，第四折用双调。

　　少数剧本的各折，也有使用其他宫调的。在每一宫调之内，各有数十支曲牌。曲词就是按曲牌填写，一折之中的每支曲牌都压同一韵脚，不可换韵。有时又有向其它宫调借用一支或几支曲牌的情况，称为借宫。

　　三、杂剧角色分为旦、末、净、杂。

　　旦包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。正旦歌唱的主要女演员。外旦、贴旦次要女演员。末包括正末、小末、冲末、副末。

　　正末是歌唱的主要男演员，外末、副末是次要的男演员。冲末是上场的男演员。净是地位低下的喜剧性人物。杂是除以上三类外的演员。有孤(当官)、驾(皇帝)、卜儿(老妇人)、徕儿(小厮)、细酸(读书人)等。

　　四、主唱元杂剧一般是一人主唱或男、女主角唱，主唱的角色不是正末，就是正旦，正旦主唱称旦本，如《窦娥冤》窦娥主唱。正末主唱的称为末本，如《汉宫秋》，汉元帝主唱。

　　，一剧中一人主唱到底，这是通例。但也有少数剧本，随着剧情的发展，人物也有所变化。如《赚蒯通》，第一折正末扮张良，二、三、四折正末扮蒯通。这就出现了主唱人物的变换。

　　五、宾白在后世的戏曲中也叫道白或说白，前人对元杂剧的宾白大致有两种解释徐渭《南词叙录》“唱为主，白为宾，故曰宾白，言其明白易晓也。”

　　单宇《菊坡丛话》“北曲中有全宾全白。两人对说曰宾，一人自说曰白。”后者从训诂角度说明可能更准确些。它是曲词外演员说的话、包括人物的对白和独白，由白话和部分韵语组成，又称韵白和散白。对白与话剧的对话相似，独白兼有叙述的性质，在情节的发展和人物的塑造上起着重要的作用。

　　六、科介也称科范、科、介，指唱、白以外的动作，元杂剧中指示人物动作和表情的术语。

　　，元杂剧剧本中的科表示四个方面的意思。一是人物一般的动作，如《汉宫秋》第一折写王嫱迎接汉元帝，注明“趋接科”;二是表示人物的表情，一折毛延寿定计，注明“做忖科”三是表示武打动作，高文秀《襄阳会》四折“四将做混战科”四是指剧中穿插的歌舞动作。《梧桐雨》二折玉环舞蹈，“正旦做舞科”有时也表示剧中的舞台效果。《汉宫秋》“雁叫科”。

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