电影拍摄手法,如何拍好一部大学微电影啊？

拍摄 : 用单反或索尼微单(比如佳能的5D3,5D4，索尼的a6300,a6400(这两款价格不贵，可以拍4k视频，准专业级画质，后期时你可以用4k拍摄，然后导出为1080p注意码流，这样你依然可以获得比1080p更好的画质表现电影拍摄手法。）,a73,a72R,等等），尽量提高画质，应为现代人很挑的。用大光圈，多拍特写，这样容易出高级感。

剧本 : 剧本不能胡乱写，应为估计大学生也不会有太多钱。所以剧本写作应遵循这样一个原则: 要“你有什么，就写什么”，不能“想到什么就写什么，然后再困难重重的想办法实现”。由于资金的原因，其实就是穿着脚链跳舞。坚持内容为王，精心打造剧情，台词，坚持内容为王才是正道。不要追求能力范围外的所谓大片感的视觉冲击。多看小说，毕竟影视的根基在文学。

演员 : 如果演员演技不好的话可以采取多机位拍摄的视觉效果进行剪辑（就是镜头快切，一句话一个镜头）。记住尽量化妆。

电影中的特效是怎么拍出来的？

很感谢能够回答这个问题

1、基础

对于电影特效目前世界上做的最好的当属好莱坞，这涉及到一个国家的工业基础，电影的制作工艺，而科幻片的灵魂当属这些惊奇的特效，从电影的道具、服装、场景、演员等构筑一个大的环境，而一部好的科幻题材电影其特效至少占据影片的75%以上，甚至与90%，几乎所有带科幻奇幻色彩的全部需要通过计算机图形处理，例如生物这类角色，生物将花费几个月的时间创建草图，并将变化之前设计好的造型草图统统扫描进计算机。然后动画师最终根据的详细扫描件从着色开始画草图。而且这只是工作中最基础的部分，需要根据电影中每种角色，定制创建高度逼真的数字微型远景的众多替身，以及大量的特技，例如《指环王》中的精灵角色咕噜，它是一个逼真的CG创作出来的产物，其背后是一个真人，安迪·瑟金斯在幕后创造咕噜的声音和动作，以及需要完成在电影中各种面部活动等运动捕捉。将这些参数已经寄出镜头输入到电脑中经过动画师的CG处理后变成了精灵咕噜，但你在影片中并没有看到安迪·瑟金斯这个人。

2、公司

好的特效出来基础的动作捕捉、人物、造型、场景等的建设，还需要强大的处理工具，来解决这些素材的结合再创造，例如业界鼎鼎大名的维塔数码，我们熟知的电影如《魔戒三部曲》、《金刚》、《阿凡达》等片中的视效均出自于维塔的制作团队。维塔数码曾5次获得奥斯卡最佳视觉效果奖。维塔工作室为大规模战争场景，专门研发了大规模人群模拟计算机程序，可创建自动的战斗动画，还有大量的仿真建模和仿真软件等，例如在《阿凡达》中维塔要为两台3D摄影机拍摄的立体画面进行后期合成。为了完成这些工作，维塔使用了服务器集群，共4000台服务器，总共有35000颗处理器，是《指环王3》时期的三倍，而这个服务器群甚至可以在超级计算机500强中排进前200位。